{"id":14589,"date":"2023-08-30T18:28:17","date_gmt":"2023-08-30T21:28:17","guid":{"rendered":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n2\/?p=14589"},"modified":"2023-08-30T18:28:17","modified_gmt":"2023-08-30T21:28:17","slug":"ancestralidade-no-palco-okama-conta-sobre-a-migracao-niponica-violencia-e-sexualidade-atraves-da-memoria-afetiva","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/ancestralidade-no-palco-okama-conta-sobre-a-migracao-niponica-violencia-e-sexualidade-atraves-da-memoria-afetiva\/","title":{"rendered":"Ancestralidade no palco: Okama conta sobre a migra\u00e7\u00e3o nip\u00f4nica, viol\u00eancia e sexualidade atrav\u00e9s da mem\u00f3ria afetiva"},"content":{"rendered":"\n<p>Com texto de Gabriel Saito e dire\u00e7\u00e3o de Miwa Yanagizawa, o espet\u00e1culo estreia no dia 01<br \/>de setembro no Sesc Ipiranga<br \/>Okama significa &#8220;bicha&#8221;. Em japon\u00eas esse termo \u00e9 pejorativo, mas foi fundamental para que<br \/>o ator, performer e dramaturgo Gabriel Saito, fluminense de ascend\u00eancia nip\u00f4nica, iniciasse<br \/>a pesquisa acerca da sua ancestralidade. Saito conectou a viol\u00eancia do processo migrat\u00f3rio<br \/>com a viv\u00eancia da sua pr\u00f3pria sexualidade, a partir da rela\u00e7\u00e3o dos samurais com os atores<br \/>do teatro Kabuki. Durante suas pesquisas, compreendeu que a hist\u00f3ria de sua fam\u00edlia \u00e9<br \/>similar a de v\u00e1rias outras que migraram do Jap\u00e3o. Muito ligado \u00e0 av\u00f3, Saito traz as<br \/>mem\u00f3rias afetivas ao palco do Sesc Ipiranga a partir de setembro e prop\u00f5e uma reflex\u00e3o<br \/>sobre o tema a partir da reconex\u00e3o com o passado.<br \/>O Teatro e a dan\u00e7a Kabuki foram as pe\u00e7as-chave para a expans\u00e3o simb\u00f3lica na cria\u00e7\u00e3o do<br \/>artista que tamb\u00e9m traz para a cena coreografias dessa arte. No Jap\u00e3o, do per\u00edodo<br \/>medieval at\u00e9 o fim do s\u00e9culo XIX, os atores do tradicional teatro kabuki se relacionavam<br \/>sexualmente com os samurais como pr\u00e1ticas que eram comuns na sociedade. Acessando<br \/>esse elemento hist\u00f3rico, o espet\u00e1culo realiza v\u00e1rias fabula\u00e7\u00f5es sobre seu pr\u00f3prio corpo de<br \/>\u201cbicha-mesti\u00e7a-nip\u00f4nica\u201d, levando ao palco uma vis\u00e3o singular sobre a ancestralidade.<br \/>Os artistas do teatro contempor\u00e2neo t\u00eam apostado em refletir sobre a ideia de<br \/>ancestralidade a partir tamb\u00e9m dos recortes raciais. O encontro do artista com Miwa<br \/>Yanagizawa na dire\u00e7\u00e3o \u00e9 outra potente interlocu\u00e7\u00e3o ancestral. A dupla se une a partir de<br \/>suas trajet\u00f3rias de vida e identidades raciais e define: \u201cOkama proporciona, para n\u00f3s, um<br \/>empoderamento e rompe com o constrangimento de assumir a racialidade\u201d. Muitos<br \/>fragmentos da pe\u00e7a s\u00e3o fragmentos da vida de Miwa tamb\u00e9m.<br \/>A pe\u00e7a \u00e9 um jogo de contradi\u00e7\u00e3o entre a presen\u00e7a e a aus\u00eancia pela morte. O luto est\u00e1 em<br \/>cena a partir das mem\u00f3rias vivas da av\u00f3 do ator numa articula\u00e7\u00e3o entre o particular e o<br \/>universal: os dilemas sociais vividos por migrantes asi\u00e1ticos ao longo dos anos no Brasil e a<br \/>viol\u00eancia e at\u00e9 a fome vivenciadas por fam\u00edlias como os Saito quando aqui desembarcaram<br \/>tamb\u00e9m s\u00e3o formas de abordar a morte.<br \/>O idealizador define: \u201cA rela\u00e7\u00e3o com a mem\u00f3ria \u00e9 uma das grandes pot\u00eancias no projeto. O<br \/>Brasil \u00e9 um pa\u00eds com medo da mem\u00f3ria\u201d. Okama produz um outro legado nesse sentido, ao<br \/>celebrar, de maneira transgressora, a heran\u00e7a cultural nipo-brasileira. A equipe da pe\u00e7a \u00e9<br \/>composta por mais de 50% de artistas amarelos e a estreia n\u00e3o poderia ser em outro lugar<br \/>sen\u00e3o S\u00e3o Paulo, que acolhe a maior comunidade nip\u00f4nica no mundo fora do Jap\u00e3o, o que<br \/>denota que essa hist\u00f3ria \u00e9 muito presente na constitui\u00e7\u00e3o da pr\u00f3pria cidade.<br \/>Ficha t\u00e9cnica:<br \/>Texto e atua\u00e7\u00e3o: Gabriel Saito<br \/>Dire\u00e7\u00e3o: Miwa Yanagizawa<br \/>Coreografias Kabuki: Fujima Yoshikoto<br \/>Assistente coreografias Kabuki: Satie Hideshima<br \/>Desenho de luz: Sueli Matsuzaki<br \/>Cenografia: Maur\u00edcio Bispo<br \/>Figurino: Teresa Abreu<br \/>Trilha sonora: Yugo Sano Mani<br \/>Videoarte: Gibran Sirena<br \/>Fotografia: Nadja Kouchi<br \/>Projeto Gr\u00e1fico: Pedro Leobons<br \/>Supervis\u00e3o de dramaturgia: Fabiano Dadado de Freitas<br \/>Prepara\u00e7\u00e3o Vocal: Camilla Flores<br \/>Assessoria de imprensa: Mengucci Imprensa e Midia<br \/>Produ\u00e7\u00e3o: Corpo Rastreado<br \/>Idealiza\u00e7\u00e3o: Gabriel Saito<br \/>Servi\u00e7o:<br \/>Okama<br \/>Dire\u00e7\u00e3o: Miwa Yanagizawa<br \/>Temporada: 1 de setembro a 8 de outubro<br \/>Sextas \u00e0s 21h30, s\u00e1bados e domingos, \u00e0s 18h30<br \/>Sesc Ipiranga (Teatro) \u2013 Rua Bom Pastor, 822, Ipiranga<br \/>Ingressos: R$40 (inteira), R$20 (meia-entrada) e R$12 (credencial plena)<br \/>Vendas pelo site sescsp.org.br<br \/>Bilheteria: a partir do dia 23 de agosto, em qualquer bilheteria do Sesc S\u00e3o Paulo.<br \/>Classifica\u00e7\u00e3o: 16 anos<br \/>Dura\u00e7\u00e3o: 75 minutos<br \/>Capacidade: 40 lugares<br \/>Acessibilidade: Teatro acess\u00edvel a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, baixa<br \/>vis\u00e3o e obesidade<br \/>https:\/\/instagram.com\/okamateatro?igshid=MzRlODBiNWFlZA==<br \/>Sesc Ipiranga &#8211; Sesc<br \/>Para maiores informa\u00e7\u00f5<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Com texto de Gabriel Saito e dire\u00e7\u00e3o de Miwa Yanagizawa, o espet\u00e1culo estreia no dia&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":14590,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"featured_image_urls":{"full":"","thumbnail":"","medium":"","medium_large":"","large":"","1536x1536":"","2048x2048":"","newsever-slider-full":"","newsever-featured":"","newsever-medium":""},"author_info":{"display_name":"Reda\u00e7\u00e3o","author_link":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/author\/g5poa\/"},"category_info":"<a href=\"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/category\/geral\/\" rel=\"category tag\">Geral<\/a>","tag_info":"Geral","comment_count":"0","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14589"}],"collection":[{"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=14589"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14589\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=14589"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=14589"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/novosaopaulo.com.br\/n1\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=14589"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}